Film Como todos saben desde hace ya unos días el nuevo CD de los chicos está en proceso...
Sibien todavia no se confirmo nincun tema ni se dio a conocer mucha información, hoy se dio a conocer una frace del productor del CD 'DJ y remixes Carlos Jeans', quien asegura que el CD está quedando genial...
Además una foto donde se la puede ver a Eugenia Suarez, en plena produccion del cd de Casi Angeles cuarta temporada...Estas son palabras textuales del productor en los ultimos días:
El Lunes pasado: Pues hoy mañana de ensayo con los hombres y luego grabación y producción de teenangels,..!!! y el jueves pa Buenos Aires,..!!!
El Sabado pasado:En el estudio con TeenAngels,... grabando voces,..!!!esta quedando genial,..!!!Blog Recomendado: Fotos Viajes
'Gracias a las profesoras, a Pablo (el soñador), a mi mamá, a las chicas del Club de Fans ('Las vírgenes de Wanda), a mis compañeras y a la producción especialmente al Chato Prada y a Hoppe' manifestó Wanda Nara al entrar a escena y para esquivar el tema de su video hot.
Aunque Marcelo quiso que hablara de su filmación, la rubia no dijo nada y simplemente le agradeció a todos. Además, Nara expresó que las otras participantes del reality le dejaron un cartel que decía 'dejale tu mensaje a Wanda' en el que todos le escribían algo para darle apoyo.
La joven también declaró que 'tuvieron poco ensayo porque ella tuvo fiebre', sin embargo, obtuvo 25 puntos por parte del jurado con la canción de 'La pantera rosa'.
Con respecto a los evaluadores, Laura Ubfal le dijo al ex novio de Wanda que 'es un miserable por haber expuesto un video privado' y le contó a la rubia que 'trajo toda la alegría que le faltó durante la semana'.
Por su parte, Marcelo Polino manifestó que 'hay que desdramatizar' ya que si fue ella la protagonista del video, lo 'hizo muy bien'.
Finalmente, Florencia de la V le aclaró que 'no se puede hacer mala sangre, aunque eso pasa por andar grabándose con cualquiera'. A la vez, arremetió con Reina Reech al decir que 'tuvo suerte de que en su época no existían estos aparatos porque sino ella no podría salir a la calle'.
Videos Gala de Nominaciones: ¿Quién votó a quién?. Asi nominaron los 18 participantes de Gran Hermano 2011 ayer durante la tercera Gala de Nominaciones. Mira el Video:
Film Marcelo Tinelli, Presidente de Ideas del Sur, participa de la Feria Natpe que se realiza del 28 al 31 de enero en Las Vegas, Estados Unidos, donde se presentan los principales canales y productoras del mundo de la televisión. De acuerdo a la agenda prevista, el conductor de 'Showmatch', quién viajó acompañado de Mariano Elizondo, Gerente General de Ideas del Sur y Alejandro Stoessel, Gerente de Contenidos, concretará una serie de reuniones con diferentes empresas y canales: SBT de Brasil, TVN de Chile, Televisa de México, Caracol de Colombia y Telemundo de Estados Unidos.Visita las mejores recetas Recetas Portugal
Mary Stevenson Cassatt (Allegheny City, Pennsylvania, 22 de mayo de 1844 – Château de Beaufresne, cerca de París, 14 de junio de 1926) fue una pintora estadounidense.
Nació en Allegheny City, ciudad que actualmente forma parte de la de Pittsburgh. Perteneció a una familia acomodada en la que la educación era muy valorada y en un ambiente que concedía gran importancia a la cultura de viajar. Los negocios de su padre le permitieron ya durante su infancia pasar cinco años en Europa y visitar las principales capitales, como Londres, París o Berlín; durante esta estancia aprendió idiomas y recibió sus primeras clases de música y dibujo.
Biografía
A pesar de no contar con la aprobación de sus padres, a la edad de quince años inició sus estudios de pintura en la Academia de Bellas Artes de Pennsylvania (1861-1865). En 1866, cansada de la actitud condescendiente de profesores y alumnos, así como del lento desarrollo de las enseñanzas, decidió estudiar a los maestros del arte por sí misma y se trasladó a París en compañía de su madre y algunos amigos de la familia. Dado que no era posible para las mujeres matricularse en la Escuela de Bellas Artes, siguió estudios privados con diversos artistas, y realizó mucha práctica como copista en el Museo del Louvre.
A fines del verano de 1870, al iniciarse la guerra franco-prusiana, regresó a los Estados Unidos y vivió nuevamente con su familia, por entonces radicada en Altoona. Su padre aún continuaba resistiéndose a aceptar su vocación, por lo que le financiaba sólo las necesidades básicas y no los materiales artísticos, además muy difíciles de conseguir desde allí. Expuso un par de cuadros en una galería neoyorquina, encontrando elogios pero no compradores; en Chicago, a donde se trasladó a probar suerte, perdió varias pinturas en el gran incendio de 1871. Poco después recibió un encargo del arzobispo de Pittsburgh para realizar dos copias de Correggio en Parma (Italia), y tras su regreso en otoño comenzaron a cambiar sus perspectivas, exponiendo y vendiendo sus primeros cuadros. Un nuevo viaje la llevará en 1873 a Madrid y Sevilla, donde realiza varios cuadros de temas españoles.
En 1872 observamos una maduración en su estilo, debido en parte al estudio de los maestros en los más importantes museos europeos y a las indicaciones de su maestro Camille Pissarro. Ese mismo año una de sus pinturas fue aceptada por el jurado para ser expuesta en el Salon de París. Los críticos dijeron que sus colores eran muy brillantes y que sus retratos demasiado fieles para favorecer al modelo. Cassatt realizó frecuentes críticas a su vez sobre las dificultades que una mujer encontraba para que sus obras fueran aceptadas en el Salón.
En 1874 decide mudarse definitivamente a París, junto con una de sus hermanas. En 1875, después de ver una obra al pastel de Edgar Degas en el escaparate de una galería de arte, supo que no estaba sola en su rebelión, y en una carta a un amigo encontramos lo siguiente: 'Solía aplastar mi nariz contra las ventanas para absorber todo lo que podía de su arte... Cambió mi vida, desde entonces pude ver al arte del modo que siempre quise verlo'.
En 1877, en uno de los más bajos momentos de su carrera tras el rechazo de las dos obras que había presentado al Salón, el propio Edgar Degas la invitó a exhibir su trabajo junto a los impresionistas, que tres años atrás habían comenzado a exponer sus obras de forma rebelde e independiente, lo que la llevó a participar en varias de las exposiciones impresionistas a partir de 1879. Poco después de su triunfo con los impresionistas, Cassatt dejó la pintura para hacerse cargo de su madre y hermana, quienes enfermaron luego de mudarse de nuevo a París en 1877. Su hermana murió en 1882, lo que dejó a la artista sin ánimo para pintar; su madre recuperó la salud, tras lo cual retomó la pintura.
El paseo en barca (The Boating Party), pintura de Mary Cassatt, h. 1893-1894, óleo sobre lienzo, 90 x 117 cm, Galería Nacional de Arte, Washington DCPermaneció unida al círculo de los impresionistas hasta 1886, pues ya no se identificaba con éste ni con ningún otro movimiento artístico; a pesar de ello, no perdió su amistad con Degas y Berthe Morisot. El estilo de Cassatt continuó en evolución, acercándose hacia una honesta y simple copia de la realidad; empezó a experimentar con varias técnicas, y en su trabajo posterior podemos observar que casi un tercio de sus pinturas nos muestran escenas domésticas y retratos de madres e hijos en íntima relación, especialmente a partir de 1900.
La década de 1890 fue la época más creativa de Cassatt; expuso regularmente en las galerías neoyorquinas e incluso se convirtió en modelo a seguir para jóvenes artistas norteamericanas a las que aconsejaba en sus carreras; entre éstas destaca Lucy A. Bacon, que fue presentada por Cassatt a Camille Pissarro. Al iniciarse el nuevo siglo trabajó como consejera para varios coleccionistas de arte, a los que recomendaba que eventualmente donaran sus compras a los museos de arte norteamericanos. Sin embargo, el reconocimiento amplio de su arte fue tardío en los Estados Unidos.
En 1891 exhibió una serie de coloridas pinturas entre las cuales estaban Mujer tomando un baño y El salón de belleza, cuadros inspirados en el arte japonés que fueron exhibidos en París un año antes. Fue en general hostil a los movimientos pictóricos posteriores, como el posimpresionismo, el cubismo y el fauvismo. Un viaje realizado a Egipto en 1910 dejó a Cassatt impresionada, y también la introdujo en una crisis de salud y de creatividad, considerando que sus manos eran incapaces de reproducir la fuerza de aquel que era seguramente el mejor arte de la Antigüedad. En 1911 fue diagnosticada de diabetes, reumatismo, neuralgia y cataratas, y en 1914 tuvo que dejar de pintar por hallarse casi completamente ciega, a pesar de lo cual en 1915 aún tuvo fuerzas para contribuir con 18 pinturas en apoyo del movimiento sufragista. Tras 11 años de completa inactividad artística debido a su ceguera, falleció en la casa familiar en 1926, y sus restos reposan en un mausoleo en Le Mesnil-Théribus, en la Picardía francesa,[1] país que en 1904 le había concedido la Legión de Honor por sus contribuciones al arte.
Nunca contrajo matrimonio, pues desde muy pronto consideró que ello era incompatible con el desarrollo de su carrera.Recomiento Descuentos Hoteles
Tras su faltazo al Bailando, el Chocolatero salió al aire en Este es el show y apuntó sus cañones contra Josema. 'Vos le dijiste a mi novia en un corte: 'Te va a durar quince días, contá que es un arreglo'', lo acusó. Y afirmó: 'La estoy pasando mal'.
Ricardo Fort rompió el silencio y se trenzó en una dura discusión con José María Listorti, el conductor de Este es el show, a quien señaló como uno de los responsables de su renuncia al jurado del Bailando 2010.
'Hay un montón de cosas que me molestan. Ustedes ven que los invitados a veces mienten y lo dejan pasar, como pasó con la Mole Moli con el cargo que tenía en la Municipalidad de Córdoba. Si lo hubiese hecho yo, me habrían colgado de la Plaza de Mayo. Es gravísimo y ustedes se reían', les dijo a Josema y Denise Dumas.
'A mí por una boludez, por un CerealFort, me matan, casi se arma cadena nacional. Y al señor no. Y ustedes minimizan el tema. ¿Por qué no va a trabajar y cobra la plata que está cobrando?', agregó en llamas.
Y trató de diferenciarse de su archienemigo: 'Yo trabajo en Ideas del Sur. La Mole Moli es concursante, yo soy jurado. Y me puso ahí Marcelo Tinelli'.
Después, apuntó fuerte a Listorti: 'Vos le dijiste a mi novia Erica en un corte: "Te va a durar quince días, contá que es un arreglo". Conmigo no van a hablar de esa forma. Yo no voy a ser parte de este juego'.
'Con las cosas que generás vos, no armás una fiesta todos los días. Pinchás un día a la Mole, otro día a mí… No buscás una fiesta constante. Eso se llama rating', le tiró.
'La estoy pasando mal. Y como hago las cosas que me gustan, sin la necesidad de trabajar, cuando algo me rompe las pelotas y afecta a mi salud, me levanto y me voy', justificó su faltazo de anoche a ShowMatch.
Mil y una vidas ya pasé Muchos corazones me robé Siete maravillas pude ver Y solo tu leyenda se escribió en mi piel!
Atrapado! Moribundo! Con esas ganas de bailar contigo! Dame jaleo ole ole ole oleola... Dame jaleo ole ole ole oleola... No te mantengas no te esquives dejate llevar Porque esta noche, tu serás mia!!!!!!!! Dame jaleo ole ole ole oleola... Dame jaleo ole ole ole oleola... La luna llena se hará trizas sino ya verás Porque esta noche tu serás mía!!!!
Sabes manejar la seducción Bailas con la piel y la pasión Me ha mordido ya la tentación Solo quiero desnudarte el corazón
Atrapado! Moribundo! Con esas ganas de bailar contigo! Dame jaleo ole ole ole oleola... Dame jaleo ole ole ole oleola... No te mantengas no te esquives dejate llevar Porque esta noche, tu serás mia!!!!!!!! Dame jaleo ole ole ole oleola... Dame jaleo ole ole ole oleola... La luna llena se hará trizas sinó ya verás Porque esta noche tu serás mía!!!!
Atrapado y moribundo Enjaulao en el deseo de estar contigo, mi amor
El Audi A8 no sólo es todo un coche, sino que además a partir de ahora se convertirá en el primer vehículo del mundo que ofrecerá conexión inalámbrica a Internet, de fábrica. Esto significa que todos los pasajeros del coche (esperemos que el conductor no…) podrán conectarse a la Red a través del módulo WLAN integrado en el modelo, y mediante UMTS.
Hasta un total de ocho dispositivos diferentes (ordenadores portátiles, iPads de Apple o netbooks)podrán utilizar los pasajeros del A8 mientras viajan. La navegación posibilitará a los usuarios el empleo seguro de todos los servicios de la red, ademas de permitir la descaga de las aplicaciones más novedosas para iPad
Para activar el acceso a internet (con una velocidad de hasta 7,2 Megas por segundo), el conductor sólo tendrá que insertar una tarjeta SIM con capacidad de datos en el teléfono bluetooth online del coche. También se puede establecer conexión a internet a través de bluetooth utilizando un teléfono móvil compatible con un perfil de acceso SIM. Cualquier contrato de teléfono móvil es válido, acompañado a menudo de un plan de tarifa plana.
La comunicación con internet se realiza a través de la antena situada en el techo del Audi A8, a través del propio módulo UMTS del coche. Esto permite la máxima estabilidad de la conexión y buena calidad de recepción. Supongo que es una oferta estupenda para quienes viajen con la familia y quieran tener entretenidos a los niños, pero de lo que no me cabe duda es que los coches de empresa serán los primeros en interesarse por la novedad. Y además, seguro que en un futuro, todos los coches terminarán por tener dispositivos similares; y si no, al tiempo…
Roberto Aizenberg, Bobby, (n. 22 de agosto de 1928 en Federal, Entre Ríos; m. 16 de febrero de 1996 en Buenos Aires) pintor y escultor considerado como el más importante surrealista de la Argentina. Es representado por la galeria Ruth Benzacar.
Roberto Aizenberg era hijo de un inmigrante ruso judío que se estableció en las colonias judías de Entre Ríos, en la localidad de Villa Federal, ahora conocida como Federal. Cuando tenía 8 años su familia se mudó a la ciudad de Buenos Aires, en el barrio de La Paternal. Allí realizó sus estudios secundarios en el Colegio Nacional Buenos Aires. Comenzó la carrera de arquitectura pero la abandonó para dedicarse a la pintura.
Sus comienzos fueron como alumno de Antonio Berni y luego más tarde conJuan Batlle Planas, quien le inculca el surrealismo, en la década del '50.
En 1969 el Instituto Torcuato Di Tella realizó una importante exposición retrospectiva de su obra (dibujos, collages, pinturas y esculturas).
Poco antes comenzó a convivir con la periodista y escritora Matilde Herrera y sus tres hijos. Luego de producido el golpe militar que dio origen a la dictadura conocida como Proceso de Reorganización Nacional, en 1976 y 1977, fueron secuestrados los tres hijos de su compañera y sus respectivas parejas; una de ellas, Valeria Belaustegui, estaba embarazada. Todos permanecen desaparecidos.
En 1977, a causa de la dictadura argentina de 1976-1983 debió exilarse en París. Una vez recuperada la democracia, volvió a Buenos Aires en 1984.
Murió en Buenos Aires el 16 de febrero de 1996 cuando preparaba una gran exposición retrospectiva de su obra en el Museo Nacional de Bellas Artes.
Obra
Aizenberg, como Giorgio de Chirico, admiraba la arquitectura, la idea de construcción, y en especial la arquitectura del Renacimiento. Su obra está permanentemente influida por esta fascinación sobre la que reflexionaba:
Me interesa mucho la arquitectura -me dijo-, todo lo que tiene que ver con el espacio tridimensional y no sólo con el espacio pictórico... que es bidimensional. La obra de Aizenberg muestra torres aisladas, ciudades vacías, edificios misteriosos y deshabitados, raras construcciones poliédricas.[1]
Utilizaba óleos de secado lento para obtener acabados perfectos, una gran densidad y un brillo fuera de lo común en sus obras. Laura Feinsilber habla del 'rojo Aizenberg, verde Aizenberg, azul Aizenberg'.
Aizenberg utilizaba una técnica de pintura en dos fases:
la primera, utilizando el automatismo, librándose al azar; la segunda, excluyendo todo azar, seleccionando unos pocos bocetos de entre decenas y analizando la información generado por la fase automatista. Prestaba una gran atención a los avances científicos referidos a los procesos cerebrales relacionados con la creación. Estudiaba apasionadamente textos sobre genética y psicología y mantenía extensas conversaciones con científicos como el biólogo Daniel Goldstein.
En este sentido Aizenberg decía:
Pienso que tomamos muy por encima, abordamos todas las actividades de la especie humana sin reflexionar que primero está la especie, el macroorganismo cuyos designios no conocemos, que a lo sumo podemos sospechar vagamente... Aizenberg criticaba severamente la utilización de modelos en la enseñanza del arte. Para él, el modelo implicaba una 'rigidez total, anacrónica, totalitaria, en el sentido de la dependencia del artista al modelo, a la autoridad del modelo, es la enseñanza del arte'. El modelo, para Aizenberg, era lo opuesto a la libre expresión. Sostenía que la esencia del arte moderno era la ausencia de un modelo para copiar o de una realidad exterior que debía ser imitada.
La influencia de Juan Battle Planas fue fundamental para Aizenberg. Batlle era un artista inclasificable destacaba la importancia del surrealismo y el psicoanálisis, y ubicaba la pasión en el centro de la actividad del artista, con el fin de utilizar el automatismo energético como agente catalizador del inconsciente colectivo.Visita este Biografias Internacionales
La indumentaria del villano de La Guerra de las Galaxias será rematada este jueves en Londres, por un valor estimado entre 187 mil y 268 mil euros. Además, se pondrán a la venta otros accesorios legendarios en la historia del cine. Por ejemplo, la pistola que usó Sean Connery cuando interpretó al Agente 007. ¿Qué más?
Los fanáticos de La Guerra de las Galaxias tendrán al alcance de su mano el traje original de Darth Vader. Eso sí, tendrán que pelar la billetera y ponerse con todo.
El vestuario del villano de la saga dirigida por George Lucas será subastado este jueves en Londres con un valor estimado entre 187 mil y 268 mil euros.
El remate se realizará en la casa Christie's y un porcentaje del dinero conseguido se donará a una organización británica de lucha contra el cáncer.
También se pondrá a la venta el conjunto de Supergirl, con un valor estimado de 5.800 euros, los calzoncillos rojos de Superman (3.505 euros ), el traje de Dick Tracy (1.750 euros ), y uno de los uniformes de los personajes de Star Treck (935 euros).
Otro elemento codiciado será una pistola que el Agente 007, interpretado por Sean Connery, utilizó en la película Desde Rusia con amor. ¿Cuánto habrá que pagar? Algo así como 23.300 euros. Para todos los gustos.
Como todos saben desde hace ya unos días el nuevo CD de los chicos está en proceso...
